◆ヴォイストレーニング
歌声に必要な身体の使い方、その仕組みをさまざまな角度から習得していきます。

◆歌唱自由(テクニック&リズム)
個々の方向性に合った曲を自由に選び、ヴォーカリストとして必要な表現法を身につけます。

◆セルフプロデュース
模擬オーディションを通してオーディションに必要な知識を学び、デビューの可能性を広げていきます。

◆フィジカルトレーニング
体幹トレーニング・筋力トレーニングを行い、歌うための身体をつくります。

◆歌唱自由(クリエイト)
自分の声質・キャラクターをいかして、どのように歌うか歌い方のオリジナリティをつくります。

◆表現歌唱(オーディション)
音楽業界関係者を招き、年に2～3回オーディションを行います。また日々のレッスンの中で自己PR、歌唱、質疑応答を学び、自己プロデュース能力を高めます。

◆ダンス
Hip Hopを中心に、基礎となるリズムの取り方から実際に振付をする応用まで、ライブパフォーマンスするうえで必要な表現力を身につけます。

◆グループヴォーカル
振付・ハーモニー・リズムなど、複数名による声とパフォーマンスの共存をグループの中で学びます。

◆イヤートレーニング
短音・和音ともに速やかな採譜を行うための音感を鍛え、現場での即戦力となるよう制作や採譜作業を効率よく行う技術を身につけます。

◆ミュージックセオリー
音符の読み書き、コードやスケール理論、マスター譜の書き方など制作・演奏ともに必須となる音楽的な知識を習得します。

◆DAW基礎
楽曲制作に欠かすことのできないMacの操作方法やDAWの使い方、さらに作曲やアレンジなどを実践的に学習します。

◆Track Making(クリエイター専攻)
さまざまなジャンルの音楽を学び、DAWやシンセサイザー、サンプラーなどの機材を使用してオリジナルトラックを制作していきます。

◆マニピュレーター実習(プレイヤー専攻)
DAWを駆使した同期制作やクリックに合わせての演奏など、近年のライブシーンで欠かすことのできないマニピュレーターとしての技術を習得します。

◆楽曲創作
それぞれのレベルに合わせマンツーマンで指導を受け、オリジナル曲を作ります。

◆オリジナルパフォーマンス
ライブステージを想定しての歌唱・演奏パフォーマンスを学びます。

◆SSWアーティスト歌唱
それぞれの自作曲をいかす、オリジナルティのある歌い方を見つけます。。

◆ギターヴォーカル・ベーシック
課題曲や自由曲を題材に、ヴォーカルの基礎や身体の使い方などを一から学びます。

◆バンドヴォーカルパフォーマンス
バンドアンサンブルの中で自分の歌やギターの個性をきちんと意識しながらくり返し練習することで、オリジナリティを高めます。

◆オリジナルソング制作&アレンジ
それぞれの目指す方向を模索しながら、Macで楽曲制作ソフト(DAW)を使用してオリジナル曲を完成させます。

◆エレキギター実技
初心者にもわかりやすいエレキギターレッスンでコードやスケールを学びます。

◆ギターベーシック
基礎のギターテクニックを身につける授業で「効率の良い練習方法」や「上達のカギ」をわかりやすくレクチャーします。

◆ギターテクニック講座
自分のギタープレイの個性を伸ばすために、Pop/Rock/Metal/Acousticなどのジャンルを選択して学びます。

◆ギターリストセオリー
音楽業界の仕組みや仕事の種類について学びます。演奏面だけではなく、音楽を多角的にとらえることで、ギタリストとしてのスキルを身につけます。

◆作曲&アレンジ
楽曲分析(ソングアナライズ)や音楽理論を勉強し、アーティストへの楽曲提供など、現場で使える作曲技法を学びます。

◆サウンド・デザイナー
オリジナル楽曲やバンドで使用するデモ楽曲をMacを使い制作します。DAWや音源ソフトの使い方などの基礎的なことも学びます。

◆ベーシスト基礎知識
楽器の構え方や左手の運指、右手の奏法などの基礎を学び、さまざまな演奏技術を習得します。

◆奏法実技
ベースにおける奏法(2フィンガー、ピック、スラップ)について、基礎から高度な技術まで習得します。

◆セオリー
音楽理論を理解し、ベースラインを構築することで、さまざまな楽曲に対応できるベーシストを目指します。

◆多弦実技
さまざまな音楽に対応できるように

◆リズム研究
パーカッションなどの異なる楽器を演奏することを通じて、ベースとのコンビネーションを合奏しリズムについて学びます。

◆ベーシック
文字どおりドラマーとして絶対に知っておきたい「基礎」を身につける授業です。

◆ドラマー学
ドラムの役割やドラム譜、コードなど、音楽を楽しむために必要な知識を学びます。

◆選択実技
ロック・ジャズなどのジャンルから自分が身につけたい要素を選んで学びます。

◆DAW(ガレージバンド)
日々のドラム練習に役立つDAWの使い方を学び、「ドラム・カラオケ」や「同期演奏」など、音楽性の幅を広げるための知識を身近なドラム講師から学びます。

＼アニメ、吹替え、ステージで活躍出来る声優へ／

🔳学びの特長
▫ 基礎～応用まで、段階的なレベルアップ
▫ 声優・アナウンサー・ヴォイストレーナー…講師は全員が現役で活躍するプロ！
▫ 講師と学生の距離が近い少人数制クラス
▫ 演技に特化して学べる「演技専攻」
▫ 演技とアーティスト、両方学べる「アーティスト専攻」
▫ 実践に即した充実した設備
▫ 多数のイベントで経験を積む
▫ ESP3校合同声優オーディション
▫ オーディション対策も万全
▫ プロの手によるプロフィール写真撮影
▫ 1日2コマで効率的に学ぶ

🔳カリキュラム
1年次は声優としての基礎をしっかりと学び、
2年次には自分の目指すスタイルによって専攻を選ぶことができます。

▶演技専攻
演技専攻では、演技力やナレーション技術の向上を軸とした授業を展開します。週の9割が声優という職業において必要とされる技術を学ぶ授業構成なので、より専門性を高めて学ぶことができます。また、1年次から引き続き少人数制での授業形態なので、オーディション/デビューに向けて集中的にレベルアップを行うことができます。

▶アーティスト専攻
アーティスト専攻では、演技力の向上と並行して、歌やダンスのスキル=アーティストとしての技術を学ぶことができます。プロの声優による授業に加えて、作曲家・ヴォイストレーナー・ダンサーの講師陣による授業で、声優アーティストという職業に向けた皆さんのスキルアップを後押しします。

🔳活躍するフィールド
声優 / 声優アーティスト / 舞台俳優 / MC / アーティスト / ナレーター / Vtuber…etc.

＼テレビや映画、舞台で活躍できる俳優に／
“俳優”“タレント”“モデル”として、芸能界で活躍するために本当に必要なスキルと人間力を学ぶことができる、ESP学園ならではの独自のカリキュラム。業界で活躍するプロから直接学ぶことで、実践で役立つ生きた知識や経験を積むことができます。

🔳学びの特長
▫ 基礎～応用まで、段階的なレベルアップ
▫ 演技～フォトシューティング、歌まで多角的に学べる
▫ ESP俳優学内オーディション
▫ プロの手によるプロフィール写真撮影
▫ MV撮影
▫ 講師と学生の距離が近い少人数制クラス
▫ 実践に即した充実した設備
▫ 多数のイベントで経験を積む
▫ オーディション対策も万全
▫ 1日2コマで効率的に学ぶ

🔳活躍するフィールド
俳優（映像/舞台）/ マルチタレント / モデル / MC…etc.

アーティスト・タレントをいちばん近くで支え、輝かせる

・アーティスト・タレントの近くで働きたい
・アーティストの作品を世の中に広めたい
・アーティスト・タレントの魅力をファンに伝えたい

アーティスト・タレントのいちばん近い存在であるアーティストスタッフ。
入学後、マネージャー/レコード会社専攻とファンクラブ/デザイン専攻のいずれかを選択し、それぞれの視点からアーティスト・タレントを支えられる人材を目指します。

レコーディングをいかした
さまざまなシチュエーションに
対応できる技術を学ぶ

・音を操るスペシャリストになりたい！
・時代を創るエンジニアになりたい！
・アーティストから必要とされる第3のメンバーになりたい！

1年次はマイクスタンド・マイクケーブル・マイクの扱い方など基礎からバンドレコーディングまでを学び、2年次では、ナレーション録音やアフレコなど、現場で必要とされる技術について学んで行きます。また、レコーディングに欠かせない「Pro Tools」についても基礎から応用まで2年間じっくりと学びます。
就職先として、レコーディングスタジオはもちろん、マスタリングスタジオやポストプロダクションなど多岐に渡ります。

PAとレコーディングを基礎から学び、 サウンドエンジニアとして将来の幅を広げる

・時代を創るエンジニアになりたい！
・アーティストから必要とされる第3のメンバーになりたい！
・ライブ会場、レコーディングスタジオで幅広く活躍したい！

1年次では音響についての基礎知識や、アナログ機材を使った信号の流れを学び、2年次ではより実践的な内容に移っていきます。PAではセッティング・リハーサル・本番・バラシとライブイベントの1日を、レコーディングでは録音・編集・ミックスまでと、現場で行われている作業を一通り学びます。
将来、PAの仕事に就きたいかレコーディングの仕事に就きたいか迷っている、または、PAとレコーディングの両方を勉強したいという方に最適のコースです。

スピーカーを通して
良い音を響かせるエンジニアを目指す

・ライブやフェスの音響がしたい！
・アーティストの音を最高の状態で聴かせたい！
・音を扱うエンジニアになりたい！

アーティストが聴かせたいと思う音を、彼らと一緒に作るスタッフがPAです。音の仕組みや機材の構造などPAに必要な知識を一から学びます。現場で役に立つ実践的な実習や授業内イベントを通してエンジニアとしての本物の技術を身につけます。

楽曲を光で彩る
照明アーティストを目指す

・アーティストがより輝ける演出をしたい！
・お客さんの記憶に残る照明をデザインしたい！
・コンサートや演劇で仕事がしたい！

素晴らしいアーティストのパフォーマンスや素敵な舞台。その音楽や演出をさらに感動的なものにするのが照明です。
このコースでは、照明機材や会場の知識を専門的に学び、しっかりと身につけることができます。作品が持つ世界観を共に作り上げましょう。

PAも照明も企画も
「何でもできる」からできること

・ライブに関わる仕事がしたい！
・アーティストの活動やデビューを支えたい！
・とにかくライブハウスで働きたい！

ライブの企画から当日の運営、PA、照明まで行うのがライブハウスのスタッフです。音響、照明に加えてイベント制作も学ぶことで活躍の場は自ずと広がります。企画から当日の運営までを自分たちで行い、経験を重ねることで現場の即戦力をめざします。

アーティストの演奏を技術と知識で支える

・バンドのサポートをする仕事がしたい！
・楽器の音を作る仕事がしたい！
・楽器や機材を扱うプロになりたい！

アーティストが楽器を使うあらゆるシーンを支えているのがローディーという職業です。このコースでは様々な楽器の知識を学び、ライブやリハーサル、レコーディングの現場で楽器をセッティングする技術を身につけ、楽器・機材のプロを目指すことができます。

会場を「ステージ」に変える
スペシャリストの技術

・コンサートの現場で働きたい！
・ステージ美術や特効の仕事がしたい！
・ものを作る仕事がしたい！

ライブやイベントに必要なステージそのものを作り上げるのが舞台製作の仕事です。
舞台監督(リハーサルや本番の進行役)や、大道具として装飾や美術、それらを考案し製作と演出に携わるスタッフなど、舞台を作る様々な職業を目指します。

誰かの思い出や憧れになる
イベントをつくる

・自分の企画でコンサートを創りたい！
・ライブ運営の仕事がしたい！
・イベントの宣伝や広報を仕事にしたい！

企画立案からアーティストのブッキング（出演交渉）、予算管理やプロモーションまで、イベント開催に関わる様々なプロセスを実際に経験しながら学びます。授業の中で自分たちの企画イベントを運営することにより、より多くの経験を積むことができます。

音楽スタッフに関わる仕事を幅広く学び、そこから自分の未来を切りひらく

・音楽業界の様々な職種に興味がある！
・幅広く学んで、めざす仕事に活かしたい！
・とにかくアーティストを支える仕事がしたい！

「アーティストを支えたい！」という熱い気持ちさえもっていれば、めざす職種が決まっていなくても大丈夫。1年次は幅広く学び、2年次に専攻を選ぶことで、きっと自分の道が見つかります。
または、職種が決まっているけど、いろんな知識を吸収したい人にも最適なコースです。

🔳カリキュラム
1年次には、音楽スタッフに関わることを幅広く学び、
2年次には、専攻をひとつ選んで専門分野を磨きます。

▶プロダクション専攻
アーティストのマネージメント方法や楽曲のリリース方法、コンサート制作に必要なスキルを総合的に学びます。

▶サウンドエンジニア専攻
アーティストの奏でる音をユーザーに届けるための知識や技術について、実践的に学びます。

▶照明/映像専攻
光や色の演出、映像やWeb技術など、視覚面でアーティストを輝かせるための実習をします。

＼ピアノ技術者としての幅広い技術を身につけるカリキュラム／

ピアノ技術者として必要とされる知識や技術を基礎から学び、実践をくり返すことによって高度な調律能力と修理・整調技術を身につけます。ひとり一台の調律実習ブースも完備しており、毎日違うピアノで調律することができます。

🔳授業内容
《調律実習》
毎日の実習でスピードと正確さを兼ね備えた調律技術を身につけます。

《整調実習》
鍵盤の高さや沈む深さの調整などミリ単位の作業をくり返し行い、最終的には全鍵の弾き心地をそろえる技術を身につけます。

《資格対策実習》
ピアノ調律技能検定などの資格習得を目指し、実力を発揮できるようにします。

🔳活躍するフィールド
楽器店(総合楽器店)・メーカー / 調律事務所 / 工房 / 楽器リース会社 / ピアノ製造…etc.

＼自分のやりたいことに合わせて選択できるカリキュラム／

ピアノ調律と管楽器修理を学ぶことにより、幅広い知識と技術を習得します。1年次は満遍なく学び、2年次には面談を行い希望進路に合わせた選択カリキュラムを選べます。選択カリキュラムにはピアノ調律技術認定資格対策や、管楽器演奏レッスンも含まれます。

🔳授業内容
《調律実習》
アップライトピアノ調律の基本を覚えます。
ユニゾン調律・オクターブ調律・平均律音階を習得します。

《修理実習》
主に消耗品を交換する修理技術を習得します。
どのような場合でも対応できるようにくり返し練習します。

《リペア実習》
各楽器の取り扱い方法、メンテナンスやパーツ交換など、実践的な修理の方法を身につけます。

🔳活躍するフィールド
楽器店(総合楽器店)・メーカー / 調律事務所 / 工房 / 楽器リース会社 / 管楽器修理工房 / 学販営業 / 卸・輸入会社 / 音楽教室…etc.

＼修理技術者や店頭販売員としての技術と知識を習得する／

管楽器リペアの専門技術と知識を学び、2年間でより多くの修理経験を積むことで、自ら考えて状況に応じた修理ができる力をつけます。これらの知識と技術を販売業にもいかし、業界から求められる管楽器のプロフェッショナルを目指します。

🔳活躍するフィールド
修理工房 / 楽器店 / 管楽器メーカー / 楽器 Web ショップ / 卸・輸入会社…etc.

＼管楽器、打楽器、 あらゆる楽器に精通した 技術者や販売者を目指す／

授業の中心となる管楽器修理の技術向上はもちろん、打楽器や教育楽器の知識も学ぶことで、店舗販売や学校営業でも活躍できる力をつけます。管楽器、打楽器調整の確実な技術と、幅広い楽器知識を習得することを目標にしています。

※管楽器／打楽器コースは2年進級時のコース選択となります。

🔳活躍するフィールド
楽器店 / 学販営業 / 楽器 Web ショップ / 卸・輸入会社 / 音楽教室…etc.

＼製造、販売現場での即戦力を目指す／

ギター/ベースに関するプロになるには、専門家としての知識や経験が必要です。ギターをいちから製作するということは、構造、各部の役割、製作に必要な工程や道具と機械類の扱い、各部のセットアップなど非常に重要な知識と経験を得ることができます。そしてなによりギター/ベースという楽器の奥深さを体感しながら専門技術を身につけることができます。加えて、このコースでは修理や改造、エフェクターの知識も同時に習得し、ギター業界に存在するさまざまな職種を目指すことができます。

🔳身につく技術
▶ギター/ ベース設計 ▶木工/ 塗装/ 組込/ 調整 ▶修理 ▶アコースティックモデル製作 ▶シールドケーブル製作 ▶エフェクター製作　…etc.

＼楽器業界のあらゆる場所で活躍できる人材を目指す／

効率を考えたくさんの製作本数を経験することで得られる技術と、じっくりとこだわりの仕様を製作することで得られる技術。どちらにも多く学ぶことがあり、ギター/ベース製作の実習時間が最も多いこのコースでは、スタイルを問わず毎日とことんギター製作と向き合うことができます。学習課題(製作内容)は各自で自由に設計を行うため、既存の楽器にはないアイディアを積極的に試すことも可能です。製作材料の無制限支給制度を最も体感できるコースでもあり、またアコースティックを含むあらゆる構造のモデルが製作可能な設備を備えています。

🔳身につく技術
▶ギター/ ベース設計 ▶木工/ 塗装/ 組込/ 調整 ▶アコースティックモデル製作 ▶応用ギター/ ベース製作 ▶パーツ製作　…etc.

＼どんな修理も改造も完璧にできる職人を目指す／

木製品であるギターやベースは、長く使用していると軽傷から重症まで実にさまざまな症状を引き起こします。リペアマンはそれらをどのように直すことができるか判断し、プロの技術をもって修理する職業です。ギター修理にはギター製作の技術も必要になりますが、やはり修理でしか学べない技術、知識があり、このコースではそれらを必修の実習で身につけていきます。さまざまな修理、さまざまな改造をプレイヤーの好みに合わせて行うには、それぞれのリペアに適した道具、作業法、判断基準を必要とします。またギターとベースでも故障の症例は違ってくるため、数多くのパターンを実際に経験して身につけることを重視したカリキュラムです。

🔳身につく技術
▶ギター/ ベース設計 ▶木工/ 塗装/ 組込/ 調整 ▶アコースティッ
▶木工リペア ▶塗装リペア ▶ピックアップリペア ▶重症リペア ▶改造テクニック ▶リペア用道具製作　…etc.

＼設計、開発、修理まで全て行える技術者を目指す／

エレキ楽器にとって必需品である周辺機材。特にギターやベースにとっては、エフェクターやアンプはとても重要な存在といえます。音色加工をし、音量を増幅して出力する。音の電気信号はそのプロセスで数十から数百の電子部品の中をとおり、実際に音となって私たちの耳に届きます。この組み合わせやパターンを理解することで、サウンドメイクに対するアプローチは劇的に変化します。このコースでは、さまざまな種類のエフェクターや真空管アンプを実習で製作し、講義で楽器に関わる電気知識を基礎から学ぶことができます。回路の設計を身につけることで、ギターやベースの内部配線の可能性も大いに広がります。

🔳身につく技術

▶歪みエフェクター製作 ▶パワーサプライ製作 ▶オートワウ/ モジュレーション製作▶エフェクターモディファイ ▶オリジナル回路設計& 製作 ▶真空管アンプ製作　…etc.

＼ギター工場での製造方法に近い環境で学ぶ／

エレキギター製作には大きく2つの種類の製作法があります。ひとつは個人工房などで行われる、木材を板の状態から手作業で加工していくハンドメイドの製法。もうひとつはメーカーが取り入れている、CNCルーターなど数値制御で動くマシンを使用して大部分の木工を行う製法。ギターの製品製造にはどちらも必要な技術です。ギターデザインコースではこの両方を学ぶことができ、PCを使用した２D/３Dでの設計とデザインを身につけ、思い通りにマシンを動かせるようになることで、手作業だけでは到達できないものを生み出す技術者を目指せます。

🔳身につく技術
▶ギター/ ベース設計(PC) ▶ギターデザイン ▶ 3D CAD/CAM ▶ CNC ルーターオペレート ▶レーザー加工　…etc.